Bibliografische Angaben

Inhalt

Ein Schlüssel zum Verständnis großer Werke und kreativer Prozesse Was finden wir schön? Wie funktioniert die Rezep- tion von Kunst? Und lächelt Mona Lisa tatsächlich? Mit Hilfe von Erkenntnissen der Wahrnehmungs- psychologie, der Psychoanalyse und der vergleichenden Verhaltensforschung liefert Martin Schuster Antworten auf diese und viele andere Fragen. Fundierte Einzel- analysen zu Beispielen aus Kunst, Film und Werbung werden ergänzt durch praktische Aufgaben für den Leser: eine ebenso kurzweilige wie lehrreiche Lektüre.

»Kunst ist kein Luxus, sondern kommuniziert Werte, aber auch Verhaltensentwürfe und Weltanschauungen. Insofern ist die Kunst nicht nur Spiegel der Kultur, sondern auch ihr Motor.«

Inhaltsverzeichnis

Einleitung

Kunst und Psychologie

1.  Was ist »Kunstpsychologie«?
2. Anwendungsbereiche der Kunstpsychologie
3. Gehört Kunst zu den wichtigen Dingen des Lebens?
   1. Die magische Wirkung von Bildern: Die Besonderheiten bildhafter Bedeutungsvermittlung
   2. Künstlergenies und Künstlermagier

Wahrnehmungspsychologie und Kunstpsychologie

1. Von der Wahrnehmung zum Abbild
2. Maler lernen ein Zeichensystem
3. Das Staunen über die Wahrnehmung
4. Historische Bedingtheit der Wahrnehmung und individuelle Wahrnehmung
5. Wahrnehmung und das Empfinden von Schönheit
6. Renaissance und Barock
7. Die Bedeutungsanalyse im Wahrnehmungsvorgang
8. Kunstwirkung und Wahrnehmungserlebnis

Psychoanalyse und Kunstwirkung

1. Der Moses des Michelangelo
2. Die Traumarbeit
   1. Verdichtung
   2. Symbolik
   3. Die Symbolisten und Michelangelo
   4. Die Surrealisten
3. Die Archetypenlehre Carl Gustav Jungs
   1. Rituale der Wandlung 
   2. Archetypisches Erleben
   3. Einige Archetypen in Märchen und Kunst
4. Beiträge in der Tradition Alfred Adlers
5. Kritik, Bewertung
6. Der Ruhm Vincent van Goghs

Vergleichende Verhaltensforschung, Kunst und Werbung

1. Verhaltensbiologie im Bewusstsein der Menschen
2. Gibt es ein ästhetisches Empfinden und eine Kunst der Primaten?
3. Die biologische Relevanz* der Kunst
4. Sind Schlüsselreize in visuellen Gestaltungen nachweisbar?
5. Schlüsselreize, ästhetische Empfindungen und Emotionen
6. Signale der Aggression: Das Drohstarren, ein Schlüsselreiz in Bildern?
7. Signale der Bindung
8. Das Partnerschema
9. Imponierverhalten
10. Ernährungsverhalten und Stillleben
11. Furcht 
    1. Schlüsselreize bei Horrorgestalten
12. Schlüsselreize in der zeitgenössischen und in der >primitiven< Kunst
13. Neue Interpretationsmöglichkeiten

Was finden wir schön?

1. Was muss erklärt werden?
2. Die Methode des Experiments in der Ästhetik
   1. Die Messung der Schönheit
   2. Ergebnisse der experimentellen Ästhetik
3. Ansätze einer psychologischen Ästhetik
4. Innovative Versuche empirischer Forschung

Bildnerische Kreativität

1. Innovation und Kreativität
2. Wie kommt es zu Innovationen in der Kunst?
3. Methoden der künstlerischen Erfindung
4. Psychologie und künstlerische Kreativität
5. Motive künstlerischer Kreativität, Motive des (kreativen) Sammeins
6. Genie und Wahnsinn
7. Günstige Bedingungen für Kreativität
8. Quellen des bildhaften Denkens, Quellen der Kreativität 
9. Verstärkter Kontakt zu bildhaften Denkprozessen
10. Der Ruhm der Künstler
11. Das Kunsthobby

Kunst der Geisteskranken, Zustandsgebundene Kunst, Outsiderkunst

1. Outsidergruppen mit Kunstproduktion
2. Die kreativen Grundfunktionen
3. Fischers Erregungskontinuum und Kreativität
4. Die Kunst der Geisteskranken im kulturellen Kontext
5. Kunst der Geisteskranken oder Kunst der Normalen?

Kunsttherapie

1. Ursprung und Begriff
2. Psychoanalyse und Kunsttherapie
3. Carl Gustav Jung und seine Nachfolger 
4. Bildhafte Kommunikation in das Unbewusste
5. Weitere Wirkungsprinzipien von Kunsttherapie
6. Techniken der Kunsttherapie
7. Kunsttherapie und zeitgenössische Kunst

1. Psychologie der zeitgenössischen Kunst und Kunstpreise 
2. Psychoanalytische Deutungen der zeitgenössischen Kunst 
3. »The Rocky Horror Picture Show«
4. Der Wiener Aktionskünstler Hermann Nitsch
5. Die Werbung als Teil der zeitgenössischen Kunst?
6. Die therapeutische Kunst
7. Andy Warhol
8. Joseph Beuys und Matthew Barney
9. Angebot und Selektion: Der Kunstmarkt
10. Fotografie in der zeitgenössischen Kunst

Introversion und Extraversion auf Bildern der europäischen Kunstgeschichte
Der ausdruckspsychologische Ansatz der Kunstpsychologie
Von Manfred Koch-Hillebrecht

1. Kapitolinische Aphrodite
2. Sandro Botticelli, Die Geburt der Venus
3. Giorgione/Tizian, Die schlafende Venus
4. Simone Martini, Die Verkündigung
5. Marienikone, Moskauer Schule
6. Michel Erhart, Schutzmantel-Madonna
7. Rembrandt, Die Heimkehr des verlorenen Sohnes
8. Giotto di Bondone, Der Judaskuss
9. Antonio del Pollaiuolo, Profilbildnis einer jungen Frau
10. Eugene Delacroix, Das sterbende Griechenland auf den Ruinen von Missolonghi
11. Guido Reni, David mit dem Kopf des Goliat
12. Peter Paul Rubens, Die Geißblattlaube
13. Johann Gottfried Schadow, Modell zum Denkmal
    Hans Joachim von Zieten
14. Jean-Auguste-Dominique Ingres, Jupiter und Thetis
15. Antonio Allegri, genannt II Correggio, Jupiter und Io
16. Constantin Brancusi, Der Kuss

Das Lächeln der Mona Lisa

1. Das Lächeln der Mona Lisa
   Von Martin Schuster
   1. Lächelt die Mona Lisa eigentlich?
   2.  Ist die Mona Lisa schön?
   3. Der Hintergrund des hintergründigen Lächelns
      KUNSTPSYCHOLOGISCHES PRAKTIKUM
2. Das Lächeln der Mona Lisa
   Von Manfred Koch-Hillebrecht
   1. Bitte recht freundlich!
   2. Das Lächeln der Madonna

Die Funktionen der Kunst

1. Phantasiebefriedigungen
2. Kunst als kollektives Gedächtnis
3. Imponieren durch Kunst
4. Kunst als Ausdruck und Motor der gesellschaftlichen Situation
5. Die Kunst, eine geliebte Sache
6. Die Kunst, eine verehrte Sache

Literaturverzeichnis
Sachregister
Personenregister
Bildnachweis und Copyrights